梁君度简介

1946年生，毕业于中山大学。出生于红色艺术之家，父亲是著名版画家梁永泰（革命烈士），母亲是音乐家。受家庭艺术熏陶，从小酷爱艺术，四岁开始学画，六岁发表作品。

现为香港中国书画会副会长、香港书法家协会会员、广东省书法家协会会员、广东省粤港澳合作促进会文化传播委员会常委、广东南山书院高级顾问。梁君度15岁师从岭南书法家麦华三，后自练唐楷，继而上溯魏碑，对楷书和行书有深入研究。其书法风格六分碑学，四分帖用，融古集今，自成一家。

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        拜读中国美术家出版社出版的《醉银钩——梁君度书法》，获得很多审美感受和艺术启发。兹就梁君度先生的楷书谈点欣赏体会。

一、见笔得势的书写效果

       楷书的书写性是其审美价值的重要因素。非书写性的描、画、作，没有生气，没有神韵。笔势、字势、书势是书写的基本依据。当然，不依势而行的随意挥洒也不可。笔画再标准，结构再严谨，如果有形无势，达不到书法美的境界。有引带连绵的行书草书之势易见，而“度法取势”的楷书之势难求。

       梁君度先生的楷书见笔得势，比较充分地体现了书写性的审美特点。书写自然生动，点切果断利落，转折轻松畅达，不做作，无描画，笔与笔、字与字之间有笔断势连、一气贯注的内在呼应，整幅作品和谐统一。

       其大楷有小楷笔意。大小楷虽然都是楷书，但用笔结体书势有所不同。相对说来，大楷笔法更严谨，法度更多，而小楷用笔简，点入疾行，弱化逆、顿，书写性更强，体势更松活。梁君度先生的大楷在用笔和体势上融入了小楷的书意，使其大楷增加了许多爽快的书写效果。

二、端严古雅的审美格调

      审美格调决定着作品的更高审美价值。而“雅”又是书法家们追求的主要审美基调。“雅”体现了“ 中和” 之美的审美尺度。温柔敦厚、不激不厉等等是理想的古雅之境。“雅”突出理性化的法度。

“雅”之纯正、正统、经典性 , 都有一种法的规范。“雅”者避俗、脱俗,雅与俗是对立的。纯正典雅之作容不得粗俗、低俗、平庸、浅薄之气。“雅”强调古典性、传统性 , 尊经崇典 , 以古典美的典范为学习、继承对象。

       梁君度先生的楷书作品追求着、坚守着端严古雅的审美格调。既有唐楷的扎实功力，更研习魏晋二王的深度高度，力求熔铸高古之气。在古雅的基调上，端严、劲健而又舒放的风貌凝结了深厚的内涵。

      其端严古雅的风貌有劲健的骨力支撑。梁先生的楷书以欧为本，坚劲遒健的欧骨是其本色。如果说雄浑之美主要以“筋”胜 , 那么劲健之美则主要以“ 骨” 胜。

“骨” 胜之书的“果敢之力” 具有突出的劲健色彩。 劲健之力又是一种迅疾之力 。它不同于雄浑之美的庄重深沉 , 而更多地显示出一种迅疾的气势 , 书法对于劲健审美意味的表现 , 除了强调坚挺有力的“骨”, 其笔画更是锐利有锋、干净利落的 , 其笔势更是迅疾畅达的 。这些特色在梁君度先生的楷书作品中有所体现。

三、集古图新的创作意识

       在楷书书写方面，人们往往有一些偏颇的认识。有的强调楷书的基础作用，认为写楷书就是为了打好学书法的基础。有的注重楷书的功夫性，认为楷书的审美价值主要在其书写的功夫如何。

他们都忽视了楷书的创作性。笔者认为，楷书不仅仅是基础，更应是一种独特的创作性字体，而且其价值又不仅仅在功夫性上。它的创作性体现为在娴熟功夫基础上、融合多种古典书风精华、在主动的创作意识指导下、有一定个性特点的书法风格的自然呈现。在许多楷书作品中，梁君度先生做出了具有这种创作意识的探索。  

      《黄帝内经》、《诸葛武侯诫子书》等平和庄正，不激不厉，精到而轻松。《养生大要二则》等将瘦劲与肥厚结合对比，但又不突兀，二者的转换过渡比较自然。

《爱莲说》、《养生大要二则》、《周星莲<临池管见>》等在欧体基调上将一些捺、钩适当拉长，字势舒展，避免了许多学欧者的拘谨板滞之病，古雅之中又体现了舒放的意趣。《诸葛武侯家训》字势欹侧，下笔点切迅疾，起落果断。《苏轼<书张少公判状>》用笔简约，更有清和意味……

       梁君度先生的楷书作品有深厚的功力，但又不是某种书风的简单模拟。可以看出，他注重将晋楷和唐楷、大楷和小楷、帖楷和碑楷等相融合。有的本于欧，有的源于颜，有的主于王。或方峻，或圆润，而方峻与圆润又相结合。既突出了端严古雅的审美主调，又呈现丰富多样的艺术风貌。