秋风送爽的周末，第21届中国上海国际艺术节“扶持青年艺术家计划”暨青年艺术创想周于10月20日正式揭开帷幕。上海戏剧学院华山路校区里人头济济，校园的各个角落，都有艺术发生。

未来一周内，6部委约作品及近百场剧场演出教室演出、户外演出、专家讲座、视觉展览等活动，将在上戏华山路校区、马兰花剧院、黄浦剧场等多个表演艺术空间连续上演，原创作品、大师讲座、环境戏剧、视觉艺术、艺术工作坊等，共同开启一场“青春艺术趴”。

上戏现场海报

扶青计划：6部委约作品关注艺术的未来力量

作为艺术节的品牌活动，“扶青计划”今年已步入第8年，今年共有7位青年艺术家的6部委约作品将陆续上演，涵盖了戏剧、音乐、舞蹈多媒体、皮影等多种艺术形式。他们实从来自世界各地的111份华人青年艺术家作品中经过三轮遴选。

三部委约作品舞蹈剧场《易》、现代舞《冷感人》和新媒体表演《分身·源启》已于19日分别在上海戏剧学院端钧剧场、新空间剧场提前亮相。

舞蹈剧场《易》的灵感来源于《易经》，主创李源借由“天人合一”的哲学思想，采用当代舞的编舞理念，结合古典舞的舞蹈语汇，希望启迪当代人寻找心灵的一隅归属，主动面对激变的社会。

舞蹈剧场《易》

现代舞《冷感人》通过主创的“都市触觉”以及舞蹈语汇，将现代都市的特殊产物——冷感人进行描摹。主创段婧婷、钱婷婷试图融入多元的艺术元素，用现代舞诠释现代人“冷感”、人与人关系疏离背后的原因。

现代舞《冷感人》

新媒体表演《分身·源启》则取材于《山海经》，主创张屹南和他的创作团队从神怪世界出发，通过动作捕捉、交互式动画、远程操控等高科技技术，将幕后的“分身”与台前舞者联动，借由舞台上虚拟和现实世界的交融，构建了一个虚拟与真实交织中的世界。

新媒体表演《分身·源启》

10月20日青创周开幕当天，多部委约作品亦将纷纷亮相。其中，寓言剧《捉影》灵感来源于古代传奇故事《镜花缘》，主创初夏希望借由这部成年人的“童话”来表述艺术初心。2016年的委约艺术家朱志钰也将以导演的身份参与《捉影》，回归“扶青”。

寓言剧《捉影》

话剧《双城记》改编自苏联时期剧作家梁赞诺夫的剧本《命运的拨弄》，主创周涛把故事“穿越”至21世纪的都市。整个剧以游戏棋盘式的舞台设置，凸显现代人窘迫的精神压力，以及“物质的压力从未消失，而人类对爱的真挚探寻才是永恒”的主题。

当晚同一时间，音乐会《彼岸》在中国福利会儿童艺术剧院马兰花剧场举行，委约作品钢琴音乐新媒体《际空之响》作为其中一部作品进行了首演。《际空之响》以钢琴演奏与多媒体视频产生交互效应，所有的听觉、视觉内容像是时空行为，主创徐志博力求通过新媒体技术使音乐超越“听觉”，激发听众的艺术想象，突出音乐新媒体剧场的概念性。

《际空之响》效果图

青年艺术创想周：50多部邀约作品构成艺术青春趴

“扶青计划”演出同时，青年艺术创想周也一起启幕，上戏校园再次回到艺术嘉年华氛围。今年的青年艺术创想周聚集了来自世界各地超过50多部邀约作品。

当天，上戏校园里遍布演出活动，艺术氛围浓厚。整个校园今年别具一格地以“老上海”为主题，留声机、老爷车等老上海标志性道具开启了怀旧之旅，甚至于“沉浸式”市集《1950》与篮球场联动，以打造一个怀旧氛围十足的“青春艺术乐园”。

上戏实验剧院里，“艺术行动”中央音乐学院室内歌剧展演专场亮相，新锐导演和青年指挥家集结中央音乐学院表演专业学生，展现原创实力。黑匣子剧场里上演着北京电影学院带来的话剧《我想很早认识你》。

北京电影学院话剧《我想很早认识你》

红楼后草坪刚演完肢体戏剧《南柯一梦》，大草坪上的上戏舞蹈学院舞蹈精品专场又热烈开演。

在学校的教室和形体房里，话剧《你跑什么跑》、《等待告别》、喜剧《十五岁喜剧三则》、木偶剧《成长的烦恼》、伦敦实验戏曲《Ghaffar's Chinese Dream》、人偶剧《女仆》也都陆续上演。

即使是在上戏咖啡馆里坐着，也很可能邂逅一出原创环境戏剧《美‘喵’人生》。而一辆从上戏华山路校门口始发、途经上戏舞蹈学院等地的公交车上，原创巴士沉浸戏剧《最远的71路》的故事正在上演。在车上，演员将用肢体语言、服装变化及道具来展现一个贯穿男女主人公一生的爱情故事。

秉承“开门办学、开门办节”初衷，青年艺术创想周的“高校联动”板块继续携手各地艺术高校，让青年艺术从业者走上舞台。

未来几天，上海戏剧学院的实验剧目《黎明未至》、北京舞蹈学院的舞蹈剧场《俑》，北京师范大学的舞剧《溯崑》等原创作品都将在这一平台上演。上海戏剧学院新建成的浦江校区也将作为“青创周”的重要场地，上演音乐剧专场。

很多国际一流的剧团和艺术家也在今年“青年创想周”的节目表中。

罗马尼亚锡比乌国家剧院继去年的话剧《俄狄浦斯》之后，今年再度带来一部《记忆碎片》。罗马尼亚国宝级女演员奥菲利亚·波皮在剧中一人分饰多角。

罗马尼亚锡比乌国家剧院《记忆碎片》

“昆剧王子”张军的新昆曲音乐会《惊梦六百年》，将展示他独创的“水磨新调·Kunplug”，在保留昆曲传统音乐、唱词和演唱方式的基础上，将昆曲音乐的“水磨腔”与当今世界音乐风格相融合。

活跃于美国乐坛的华裔作曲家黄若将和上海爱乐乐团一起，呈现他在中国的首场作品音乐会；音乐会中的“交响民谣”组曲为中国民谣赋予了新潮、时尚的审美情感。

澳大利亚作曲家埃里克·格列斯伍德、澳大利亚艺术管弦乐团与四川音乐人合作打造了音乐剧场《水推沙》，把川剧器乐中的锣、鼓等打击乐器，与萨克管、钢琴、低音大提琴等进行“音乐对话”，是中西方乐器交融互动的尝试。

现代舞《戒·界》、阿根廷国标舞《花样探戈》、音乐剧《唯不忘相思》等作品，也将以不同的表演样式，展现各自的独特艺术内涵。