毕设、比赛、创业......艺术毕业生的第一桶金该从何起步?

时间:2020-05-08 10:55    我学我网     点击分享

进入21世纪,设计师正在成为赋能一个地区或国家产业结构转型升级的重要人群。当设计逐渐变成了一个热词,各大门类的设计学科也变成了热门专业。在日益复杂的社会需求推动下,传统设计院校在教学上都有哪些新尝试和新方向?当越来越多跨学科专业背景的人加入设计行业,院校又有哪些应对方法增强学生的竞争力?而对于即将踏入社会的设计师,又应该具备什么样的素养和技能?

校地合作项目帮助学生获得毕业后的第一桶金

云南民族艺术的人文背景结构相当复杂和特殊,有极高的历史、人文价值。据杨老师向网易艺术介绍,云南艺术学院的一大特色就是,每年校方会在云南省众多少数民族的地区做调研和对接,从地方文化,政府,企业的设计诉求来作为每年的毕设主题,例如拯救非物质文化遗产以及设计扶贫等来做选题方向。毕业展也将会成为学校帮助同学与政府企业对接的一个时机,对于政府企业感兴趣的项目,学生毕业以后就可以持续地往下做了。杨老师提到,往年的很多学生开公司自己创业,基本上就基于毕业设计这个项目落地而得到的第一桶金。

云南少数民族系列产品设计

今年毕设主题是围着着大理的巍山县。巍山县是唐代大理国的发源地,又是著名的火把节的发源地,小吃文化也十分有名。学校基于已有的6个设计类专业,本科和研究生近500人,作为一个整体的设计团队,今年的毕设主题均针对巍山县开展。

关于突如其来的疫情,杨老师对网易艺术的记者说到:非常客观的原因就是很多同学过年回家甚至没有带电脑等硬件,所以今年的作品的质量可能有一部分是很难保证的,但据目前情况,大部分同学的作品进程还都算正常的。

巍山县火把节

设计专业的教学历程与思考

本身毕业于云南艺术学院工艺美术系,如今在母校任职,回想自己求学,再到如今任教,杨雪果表示:学校教育的转变一方面是不断的用科技手段的应用,把很传统的东西改造为数字化的方式去开展。另一方面是校方更加接地气,更加去关注社会的诉求。

在云艺设计专业教学的历程中,杨老师总结了以下几大关键时间点:

对教师而言,从上个世纪90年代一直到本世纪05年这个阶段,关于设计行业的教育资源特别的少,很多老师照本宣科,基本属于一种架空式的教学模式,甚至是在想象的状态下教学,它既没有很好的一个行业支撑,也没有找到一个很好的实践途径。2005年是一个大的时间节点,从05年以后,像媒体类的、影视类的,包括产品类产业逐渐发展起来以后,众多内容开始以实际的企业诉求为主来进行教学。

2016年后全球进入到“科技元年”,或被称为AR元年、VR元年。杨老师表示:科技的冲击对我们设计类专业是最大的。无论是传统手工艺品开发,还是传统的建筑设计,包括广告营销,还有数字媒体、动画影视、游戏开发等都在这种科技背景下,面临着各种各样的变革,从15年到19年,跟科技相结合的项目,可以占到总项目的百分之六七十。

校企共建实验室联合教学模式-腾讯合作项目

动画专业 云南少数民族主题插画漫画衍生产品


动画专业 云南少数民族主题插画漫画衍生产品

对学校而言,2015年以后,学校对整个教学模式做了很大的一个改革,即工作室化的模式。学校除了根据课程表上课,更多的可以看到学校有时候会像一个市场部。对于未来要进入设计行业的学生,有目的性项目的教学,可以让他们了解到社会上到底需要什么。

学生深入民族地区开展的国际设计工作坊

无意识的同质化对设计师十分致命

随着近些年“设计”一词,被反复强调,各类比赛和奖项展览也在设计届如火如荼地展开着。

“从常规设计角度来说已经做得非常好了。”作为第三届(2020)站酷奖的评委,杨老师自己也经常关注各大平台设计师发布的作品,对于参加行业类的评选赛事,杨老师表示一方面是可以激发设计师的创作热情。另一方面也可以很好地去了解每一种不同类型的设计,应该如何去计划和调研、如何产生理念完成作品。

在认可行业赛事重要性的同时,杨雪果也提出现在设计同质化的问题:“设计”在大城市已经发展到一定阶段,甚至趋于饱和。因此从理念到内容,设计师容易造成一种无意识的同质化。”如果是无意识的在模仿、借鉴或者说长期形成一种难以更改的固定思维模式,这对设计师来说是很致命的东西。”他希望在第三届站酷奖中可以看到年轻设计师的突破。


杨老师建议设计师可以反观较边缘化的地带,山区村落等都有对设计有很大需求。同时,如何让设计能够再往前跨越一步?用现代科技的方法手段来提升设计的价值。从设计本身,到解决问题的方式,甚至到营销等各个层面前进一步的设计,是他期待能在未来设计行业中看到的。

云艺同学采访白族,纳西族民间技艺传承人

数字科技手段对非物质文化遗产的设计开发


对于毕业生:毕竟还年轻,一切都不是问题

在长期接受学校单一信息源的情况下,初入社会的学生,对各行各业都只是粗浅的感官了解,所以很多同学会抱着一些不切实际的幻想投入到某一些行业,往往容易产生巨大落差和失望。

对于即将走出高校大门的同学,杨老师也提出了他的两点建议。

一是重视社交能力,学会沟通。网络科技的发展导致很多学生排斥现实社交。如果要成为一名设计师,抛开专业好与坏不谈,不愿意交流交谈,将会导致自我封闭的严重缺陷。

二是重视设计类比赛活动。再拿站酷举例,学生可以通过站酷这样的设计互动平台去获取大量的信息,包括利用平台来深入了解行业、分享、交流、参加平台举办的专业赛事获得锻炼和成长机会。当今大学生往往找不到自己的位置,或自负或自卑,这也是走出校园产生各种问题的原因。通过比赛重新定位自己,在参与设计评选的过程中,既可以了解其他参赛者,也可以看到自己和别人的差距,是一个反观自我的机会过程。

毕业季本就意味着种种选择和出路,而疫情的出现,更加深了这种不确定性,让即将步入设计行业的同学们诚惶诚恐,即便如此,毕业生们仍努力在不确定的未来中为自己谋求一份安定。杨老师鼓励2020年毕业生:人都会成长,也都会有成熟的那一天,只不过不要来的太晚就好。毕竟都还年轻,一切都不应该是问题。


上一篇:回不去的“家乡”对于艺术家意味着什么
下一篇:中国嘉德首次携手佳士得 将呈献“2020+”主题合作
资讯_艺术课堂 老师_艺术课堂 作品_艺术课堂 活动_艺术课堂