扬广的雕刻之美：广雕重雕工装饰扬雕重刀法线条

时间：2019-07-09 13:05 我学我网点击分享

扬州以玉雕与瓷刻而闻名，故宫博物院所藏《大禹治水图》玉山便是扬州雕刻特点的集中体现；广州以牙雕和木雕著称，现藏于台北故宫博物院的《东坡夜游赤壁》橄榄核舟则是广州雕刻的典范之作。总体来说，广雕偏重雕工，讲究装饰性；而扬雕“扬州八怪”审美影响，形成了以刀法线条来表现笔墨情趣的浅刻之风。

7月6日，由扬州博物馆、东莞博物馆联合主办的“相看两相宜——扬州与广州的雕刻之美”在扬州博物馆二楼书画厅开展。

此次展览共展出了由扬州博物馆和东莞博物馆收藏的雕刻艺术作品140余件（套），分“双城记”和“两相宜”二个部分，展品时间跨度从汉代到当代，以玉、牙、竹、木、瓷、核、雕版、银、漆、杂件等介绍两地的雕刻艺术。

展览作品

扬州博物馆表示，扬州、东莞两地博物馆藏品汇聚一起，构建艺术和谐对话，和而不同，美美与共，展示两地艺术的个性与张力。这也是一个对比展览，既是两个雕刻艺术中心的对比，又是两地博物馆藏品的对比，通过展品及相关信息，了解到两地雕刻艺术的不同特色，以及工匠艺人精益求精的工匠精神。

清紫檀木雕灵芝摆件扬州博物馆藏

清　银錾刻盾形纹章庭院人物图八角盒

明清时期，扬州与广州同为中国著名的雕刻艺术中心，扬州以玉雕与瓷刻而闻名，广州以牙雕和木雕著称，与此同时，双方在其它门类的雕刻艺术也颇有建树。素有“南派仙工”之称的广雕，偏重雕工，讲究装饰性，以精镂细雕闻名于世；而受“扬州八怪”审美影响的扬雕，则形成了以刀法线条来表现笔墨情趣的浅刻之风。广州雕刻长于匠人技艺，扬州雕刻则胜在文人气息，二者特色分明。

民国彩漆描金木雕狮子灯座东莞市博物馆藏

故宫博物院所藏《大禹治水图》玉山与台北故宫博物院藏的《东坡夜游赤壁》橄榄核舟，这一大一小的雕刻作品，虽然不能说明是扬州雕刻与广州雕刻在艺术特征上的鲜明对比，但是足以证明扬雕与广雕技艺的高超。可以说《大禹治水图》玉山是扬州雕刻特色的集中体现，《东坡夜游赤壁》橄榄核舟则是广州雕刻成果的典范。

清《大禹治水图》玉山故宫博物院藏（非此次展览展品）

依照清宫所藏的宋代《大禹治水图》临仿而成“大禹治水”玉山高224厘米，宽96厘米，底座高60厘米，重达5350公斤。此玉山是由乾隆皇帝亲自筹划雕琢而成的，前后共耗费了十年时间。原料来自新疆和田密勒塔山，由于其重量过于庞大，所以光运到北京就花费了三年时间。1781年，玉料抵达北京后，乾隆钦定用内府藏宋人《大禹治水图》画轴为稿本，由清宫造办处画出大禹治水纸样，由画匠贾全在大玉上临画，再做成木样连同玉料一同经水路运往扬州，由两淮盐政所辖的扬州工匠雕刻完成。玉山置于嵌金丝的褐色铜铸座上，以名贵的青白二色和田玉精心雕造而成。青白玉的晶莹光泽与雕琢古朴的青褐色铜座相搭配，更显得雍容华贵。玉山上雕刻有山峰、小溪、瀑布以及人物等多种题材，匠师以写实的“剔地起突”工艺技法，将这些题材与材料的原有形状巧妙地结合起来，充满浪漫主义色彩。

清《东坡夜游赤壁》橄榄核舟台北故宫博物院藏（非此次展览展品）

现藏于台北故宫博物院的《东坡夜游赤壁》橄榄核舟为广州工匠陈祖章雕刻，该微雕整体呈稍深的橘红色，高1.6厘米，长3.4厘米，纵1.4厘米。从尺寸上看，此件广雕作品非常的微小，以致于1924年溥仪出宫后，清室善后委员会的点查小组人员在清点文物时都未曾发现这件小核舟，直到再度点查时才发现了它。

清? “太平有象”纹碧玉如意扬州博物馆藏

在这件作品中，陈祖章借鉴前人的经验，在技艺、内涵上都有所发展。舟上门窗具备，开阖自如，舱篷上雕刻席纹，舟上桅杆直立，旁备绳索与帆，舱内桌案上杯盘狼藉。人物有苏东坡、客人、客妇、艄公、书童等八人，每人神情各异。舱中凭窗而坐的是苏东坡，头裹巾子，宽衣博袖，静静地看着窗外，似在品味山高月小、水落石出的景象，又似在耳听清风徐来、江流有声；艄公似不忍橹声打扰游客的清兴，故意摇慢以便让客人饱览水光月色。舟底刻有苏东坡《后赤壁赋》全文三百余字，下有“乾隆丁巳五月臣陈祖章制”款，增加了作品的艺术含量，镌文楷体，俊朗挺秀，细密井然，堪称鬼斧神工。