展览名称：生灭与真如-隋建国雕塑展

总策划：程辰

策展人：苏磊

视觉总监：程大鹏

展览统筹：路贝

展览执行：王昫、杨茹

展览日期：2019年11月2日—2020年1月3日

开幕式 ：2019年11月2日16:00

论坛：2019年11月2日

第一场：9:00-12:00, 第二场13:00-15:00

地点：北京市海淀区北清路中关村壹号 壹美美术馆

壹美美术馆将于2019年11月2日举办隋建国先生全新雕塑个展。本次展览聚焦在艺术家隋建国长期探索的3D打印雕塑方向，深入挖掘新技术在当代艺术领域和社会学领域带来的变革。本次展览将展出40多件大中型雕塑作品，集中呈现了艺术家运用3D打印技术以来作品的变化。

作品延续艺术家隋建国从《衣钵》到《盲人肖像》系列以来，一直对于文化模型的讨论。在早期的《盲人肖像》系列中，艺术家蒙住双眼塑造泥土，尝试通过非视觉的造型方式摆脱传统造型意识对于自己的影响，还原泥土和人的关系。但是传统雕塑手工模拟放大的方法，无法呈现原始泥稿表面的众多细节，不能完整表达作者的想法。在经历各种尝试之后，艺术家开始和多位国内外重要科学家及图像学家合作，运用高清晰度3D扫描和打印技术，制作出清晰地还原原始泥稿表面掌纹和泥土颗粒的《云中花园》大型雕塑系列。这套作品清晰地传达了艺术家所要彰显的时代意义：艺术家和泥土不必再拘泥传统的社会规则——通过变成花瓶或者动物等装饰性形象进入人类社会。泥土和个体自身可以通过彰显自身的魅力，直接成为雕塑本身。艺术家以此隐喻个体和创造者时代的来临。

本次展览的最大亮点，是第一次展出艺术家全新创作的由3D金属打印烧结而成《云中花园》系列。金属3D打印依靠激光将金属粉末熔解成型，可以直接从3D模型生成雕塑作品，不再需要经过手工转化铸造阶段。金属3D打印不仅突破了手工造型在细节表达方面的极限，还彻底改变雕塑造型的生产方式，并且顺利实现了造型革新对于传统雕塑体系的合理延伸。正是创新带来的扩展性，让新材料和新技术为新文化的出现提供了可能性。隋建国在这场展览中，以结合新技术的艺术造型实验，参与到这场艺术造型革新的运动，并且预见了这场变革来临。

展览标题里面，“生灭”在英文中翻译为现象，“真如”隐喻内在的客观变化之持续性，对于变化的持续性的强调，暗示了这个这场社会变革的来临。科技的革新是人类认知和提纯现实世界能力的扩展，科技和艺术的结合在社会内部根本性地催生了文化和社会系统的相互渗透，并最终将这一结合的过程结构性地突现出来。它将吹去粘贴在文明表面意识的盲区，揭示出一个伴随智慧和人性双重觉醒的变动中的世界。

关于策展人

苏 磊，新媒体艺术策展人, 当代艺术理论家 。出生于北京，现生活工作于北京、巴黎、纽约。先后就读于中央美术学院雕塑系、巴黎圣德尼大学，巴黎拉维莱特国家高等建筑学院。分别获得艺术学学士、硕士学位，就读法国高等社会科学院 博士（站内）。北京大学地球与空间科学学院，博士后（预录取）。北京大学和巴黎政治学院的国际双硕士班中央美术学院（授课）。研究领域为当代艺术， 参数化设计及后资本主义时期的文化景观理论。现任今日美术馆新媒体实验室执行总监，今日未来馆项目（国家艺术基金项目）负责人。

研究方向：当代艺术，后资本主义景观文化，新媒体人机交互艺术理论，参数化艺术，互联网时代的文化杂交理论，博物馆建筑，博物馆学，雕塑。

关于艺术家

隋建国，1956年生于山东青岛，1984年毕业于山东艺术学院美术系，获得学士学位，1989年毕业于中央美术学院雕塑系，获得硕士学位，现居住和工作在北京，为中央美术学院雕塑系教授。

作为重要的中国雕塑家，隋建国在自己三十多年的艺术实践中对创作观念、作品形式、媒介选择、处理方法、时空经验等多个方面都有所理解和认识。曾多次参加国际艺术群展及个人展，其中近期有：

群展：

2019年《物之魅力》郡立美术馆，美国洛杉矶

2018年《理查德·迪肯与隋建国》LA  LOUVER，美国洛杉矶

2018年《海南城市公共艺术计划——来自中英的艺术家》海口日月广场，中国海口

2017年《罗丹百年大展》大皇宫，法国巴黎

2015年《三人同船》玛格基金会美术馆，法国尼斯

2013年《城堡中的花园——第九届巴腾贝格雕塑双年展》德国法兰克福

2012年《见所未见，UNSEEN——第四届广东双年展》广东美术馆，中国广州

2012年 《重新发电——第九届上海双年展》上海当代艺术馆，中国上海

个展：

2019年《体系的回响——隋建国1997-2019》北京民生现代美术馆，中国北京

2019年《体系：隋建国2008-2018》OCAT，中国深圳

2017年《肉身成道》佩斯画廊，中国北京

2015年《触手可及》佩斯画廊，中国北京

2014年《盲人肖像》中央公园弗里德曼广场，美国纽约

2012年《隋建国的掷铁饼者》大英博物馆，英国伦敦

2011年《海牙天下》荷兰海牙雕塑艺术馆

2009年《运动的张力》今日美术馆，中国北京

2005年《隋建国：理性的沉睡》亚洲美术馆，美国旧金山

论坛

交融的场域——艺术与科技论坛

主持：苏磊

时间：2019年11月2日 第一场：9:00-12:00，第二场13:00-15:00

地点：北京市海淀区北清路中关村壹号 展示中心

主讲嘉宾：谢一冈、翟振明、王飞跃、王旭东、栗付平、顾振清、唐尧

科学技术在经历怎样的进步？文化正在面对怎样的变革？中关村壹号以“硬科技”（人工智能）为产业主导方向，位于中国科技资源最为密集的海淀北部中关村科学城，身处这场运动的中心。壹美美术馆适时推出《生灭与真如》隋建国大型3D打印雕塑展，以艺术的视角探讨结构性的社会变化。从微小洞见广大，从虚拟探索现实，在技术浪潮的核心区域，充分释放人性的光辉。

开幕式期间，壹美美术馆举办“交融的场域——科技艺术论坛”，邀请科技和艺术领域顶尖大咖，讲解各自领域前沿实践，回答观众提问，为大家呈现一场浓缩经典的科技、哲学和人文的艺术盛宴。

论坛演讲嘉宾

谢一冈，中国科学院高能物理研究所研究员，ATLAS国际合作北京组顾问，1958年后在中国科学院高能物理研究所工作，任课题组长，研究室副主任、主任等。曾获中国科学院科技进步二等奖，三等奖2次。著有科普读物《从夸克到宇宙——永无止境的科学探索》按历史发展脉络，介绍微观粒子同宇宙演化与个体的密切性。

演讲主题：量子对撞的发展和意义

谢先生的研究方向是实验物理。在这次论坛上，他主要讲述量子对撞机的由来，发展以及它揭示的世界的秘密。讲述科学家如何用科学的方法解释世界的本源。

翟振明，广州大学R立方研究所所长、中山大学人机互联实验室主任、教授、博士生导师，2000年被从美国大学哲学系引入中国，曾撰写专著《有无之间：虚拟实在的哲学探险》，被美国评论者认为“有可能在虚拟现实技术和哲学两个领域都成为里程碑性的著作”。

演讲主题：扩展现实

翟先生是国内少有的研究虚拟现实的专家学者。其演讲将通过一系列的图片和虚拟现实的第一原理、第二原理，讲述时空、感知方式以及虚拟现实在ER世界中的哲学关系。这些问题涉及： “实在/外在世界”、“心灵/意识”的定义。什么是VR中的“本体对等”？界面的意义是什么？VR电影中的空间要素和身份转化，现实与虚拟之间的无缝穿越体验设计 。

王飞跃，1990年获美国伦塞利尔理工学院（RPI）计算机与系统工程博士学位。1990年起在美国亚利桑那大学先后任副教授和教授，机器人与自动化实验室主任，复杂系统高等研究中心主任。曾任中国科学院自动化研究所副所长，现为中国科学院自动化研究所复杂系统管理与控制国家重点实验室主任，国防科技大学军事计算实验与平行系统技术研究中心主任，中国科学院大学中国经济与社会安全研究中心主任。

演讲主题：三个世界，艺术和反馈系统

从物理世界、心理世界和人工世界与卡普尔艺术的呼应关系开始，讨论它们之间的运行哲学。王先生是智能控制、智能机器人、无人驾驶、智能交通等领域早期开拓者之一。自上世纪80年代起，开展智能控制、机器人、人工智能和复杂系统的研究与应用工作，提出并建立了智能系统的协调结构和理论、语言动力学理论、代理控制方法、复杂系统的ACP方法。自二十一世纪初，发起并开拓了社会计算、社会制造、平行智能、平行控制、平行管理、知识自动化等新的研究领域。

王旭东，工学博士，中国航空发动机集团有限公司北京航空材料研究院研究员，北京石墨烯技术研究院院长，长期从事先进材料研究工作，积极投身科技创新，并在成果转化应用和军民融合领域取得突出成绩。所在团队突破了多项石墨烯应用的一般共性技术，开发了10余项自主知识产权石墨烯应用产品。作为课题负责人开发了我国第一代系列化石墨烯轻质装甲材料，实现产业化销售收入3.5亿元。

演讲主题：石墨烯的发现和启示

王博士将讲述石墨烯的研发过程，不只是科技探索的发现，更是科学家发现新世界观，转换思路，突破禁忌的过程。在石墨烯被发现之后，人们又用相同的概念，开发出200多种新型材料。

讨论嘉宾：栗付平，1966年生于河北，在Michgan Tech. Univ. 师从原美国Air force Research Lab.高分子部主任John G. Williams 教授，获博士学位，现任北京航空材料研究院专职总师，研究员。

顾振清，著名独立策展人。1987年毕业于中国上海复旦大学历史系。2003年至2006年任上海多伦现代美术馆总策展人及副馆长，2004兼任中国当代艺术奖（CCAA）艺术总监。2009-2011年任北京白盒子艺术馆艺术总监。2014-2016年任西安贾平凹文化艺术馆学术馆长。2017-2018年任厦门MORE ART艺术馆学术馆长。2018-2019年任台湾艺术大学雕塑系客座副教授。现以独立策展人身份工作、生活于中国北京。

演讲主题：四个科技和艺术结合的方案

通过介绍四组科学家和艺术家的合作项目，展示当代科技与艺术共同发展的大潮中，先行者的实践。还提出“物演”论的概念——即内在规定性决定万物演化。而艺术家通过假设再假设的方式，参与到推进万物演化的过程中。“物演”的内涵，主要是探讨万物演化、万物求存的物质内涵及其内在规定性对宇宙时空和人类文明的意义。科学家主要是对客观世界、客观真理的不断假设和求证，而艺术家是否可以通过假设与再假设、定义与再定义的经验方式继续推进万物演化、万物求存之本原。

唐尧，雕塑家，艺术批评家，独立策展人。《中国雕塑》执行主编，天津美院特聘教授。中国雕塑学会常务理事，创研部部长。中国艺术批评家年会学术委员。2008年担任北京奥运会雕塑项目艺术总监。2011年获中国雕塑理论最高奖“中国雕塑史论奖”。主要研究方向：数字雕塑。