倒置的海_油画写生创作

执起画笔，沾上颜料，手起笔落，线条勾勒，色彩层叠。一幅画的诞生，不仅仅是简单的纸上挥洒，更多的是承载着画家的态度与思想。艺术来源于生活，更来自我们的精神世界，来自对身边事物的幻想。

普通人认为的“绘画”或许是线条、图形和色彩的结合，亦或是视觉、审美与心灵的碰撞，但对于杨培江来说“绘画”，是一种高于艺术的生活状态。他的创作更多的是属于技术性的演练，一种以个体经验为基础的、局部的、瞬间情绪的不连贯表达。

一画一故事，细看杨培江的画，你会发现画中各式各样的，惊心动魄的，如置身魔幻般天真有趣的故事。“绘画”有自己的局限性，不似文字能够清晰精准的描述，所以杨培江认为“一千个观众就有一千个哈姆雷特”，即使被误解误读也是一种真实的理解，当你不再纠结“误解”时，你会发现自己的个人世界是怎样的绚丽。

杨培江，他的创作更多的是偶然的、瞬间的、抒写性的。偶然的创作更显独特的魅力，未知性的更让人有无现的遐想空间。他的写生过程更是如此，在他的画里你会发现很难跟真实关联在一起。

炫丽的色彩，奇异的图形，怪诞的画风。杨培江的艺术意义，在于用准确而又富有个性的视觉艺术语言，在表达中国乡土社会魔幻般的文化意味的艺术史中，增添了新的一页。